jueves, 3 de agosto de 2017

Cien Artistas, Cien Portadas (14) Nino, Hermosilla, Viscarra

En nuestra entrada de hoy, daremos visitaremos tres trabajos de muy distinto talante, pero que dan cuenta de la gran diversidad de modelos artísticos que podrían encontrarse en la primera mitad del siglo pasado. 

Nino. Seudónimo del ciudadano italo-argentino Giovanni Corradini quién trabajó en Chile desde fines de los años 30 y parte de la década de los años 40. Fue tanto dibujante de portadas como de afiches y otros elementos publicitarios. Su trabajo en portadas de libros en Chile puede verse principalmente en la editorial Ercilla, como el que mostramos aquí, y en la colección azul de la editorial Rapa-Nui. También buscando en Internet pueden hallarse algunos de los afiches publicitarios que realizó a ambos lados de la cordillera.

El libro adjunto corresponde a una edición del año 1935 para un trabajo de Claude Anet en donde Nino supo efectivamente no solo preparar una ilustración, sino componer una portada que con muy pocos opciones cromáticas es a la vez bella y completa, mostrando a la vez su maestría en la composición del afiche. Anet corresponde al seudónimo del tenista francés Jean Schopfer.


Carlos Hermosilla Alvarez. Dibujante y grabador chileno, natural de Valparaíso. Con estudios de arte en la Universidad de Chile, “luego de una difícil infancia y juventud marcada por la pobreza, la enfermedad y el trabajo en humildes oficios”. Sin embargo en Bellas Artes destacó por su capacidad en el grabado, materia de la cual llegó a ser profesor. Incluso se ha publicado un libro completo con su historia dentro de la serie de monografías Colección Artistas Chilenos, del Instituto de Extensión de Artes Plásticas de la Faculta de Artes de la Universidad de Chile del año 1959 y en donde además se muestran imágenes de sus trabajos, en un texto escrito por Antonio Romera.

El trabajo que se muestra aquí corresponde a una muestra de su obra con el grabado en una portada de un libro de poesías de Rafael Coroni que además incluye trabajos de Hermosilla en forma de grabados en el interior y contraportada.




Eduardo Viscarra. Dibujante chileno del que ya podemos encontrar trabajos suyo en libros y revistas desde los años 30 en Chile.  Conocemos también algunos trabajos de historieta en la revista Campeón de 1937 de la editorial Zig-Zag, y luego otros trabajos en la ya para entonces longeva revista Don Fausto. Se integró a las tempranas agrupaciones de dibujantes chilenos y participó en algunas de sus exposiciones en la década del cuarenta. Al parecer su mayor dedicación fue la labor publicitaria en donde habría sido jefe de Arte en la empresa Storandt, Silva y Compañía Ltda en la década del 60 y luego en otra compañía Época Publicidad.  Justamente los trabajos que presentó a la exposición de 1952 muestran tres trabajos publicitarios.


El libro cuya portada estamos incluyendo corresponde a uno de la serie de literatura infantil de la editorial Universo Biblioteca Fantástica de 1936.


martes, 25 de julio de 2017

Peter Pat en Para Todos. Curiosidades de los Comics en Chile


Como parte de la revisión constante de distintas publicaciones, llegué el otro día a ver una historieta curiosa publicada en la segunda etapa de la revista Para Todos (ver entrada anterior AQUÍ). Lucía como un tema que llamaba a investigarlo un poco, más aún que entregaba su título y autor original.
Una rápida búsqueda me llevó a descubrirlo como una historia que se publicó durante poco más de un año en suplementos dominicales de USA, bajo uno de los “Syndicates” que ofrecían estas obras a periódicos de todo el orbe, pero especialmente en EEUU. No es uno de los grandes personajes, y ello sumado a su corta vida, hace que sea poco recordado y reseñado.



Para conocer algo más de esta serie, llamada Peter Pat del autor anglosajón Mo Leff, recurro al Blog dedicado al comic http://strippersguide.blogspot.cl/.  Señala este bloggero que los años 30 fueron la edad de oro del comics de aventura en EEUU y tal vez por eso este trabajo ha pasado desapercibido. Dice textualmente “Peter Pat se lee como una combinación de J.R.R. Tolkein con las series de cine y radio algo chifladas de los 1930’s, y una pizca de los juegos de rol del estilo Dungeons & Dragons” (traducción libre). Pero luego continua con “[el autor] Leff está tan lleno de creatividad que no parece capaz de meter suficiente aventura en cada página para adaptarse a sí mismo, y los lectores tenemos que aguantar el emocionante paseo.

La serie se publicó como tira los días domingos, a todo color, desde el 3 de Junio de 1934 hasta el 28 de Julio del año siguiente, poco más de un año. Una de sus características fue que no usaba globos de diálogo, sino textos de apoyo, semejante al caso de la historia Principe Valiente

La edición en la revista chilena Para Todos tuvo varias características distintas, de acuerdo a los dos ejemplares que hemos podido revisar.  La más destacada es que fue en blanco y negro, con lo que parte importante de su atractivo a todo color se perdió. También se realizó un reformateo las viñetas que debieron pasar de habituales tres cuadros en periódicos de gran tamaño, a dos cuadros para esta  revista de tamaño pequeño, y también en el proceso se perdió parte de los detalles y ambientación de cada cuadro.  Quién pudo estar a cargo de esta tarea, así como de la traducción de los textos es algo desconocido aún.



No estamos seguros del tiempo completo en que se publicó en  la revista Para Todos.  Ya estaba para el ejemplar 35, y al menos hasta el 40 se la veía. Pero para el 46 no estaba ya.  No creemos por tanto que fueran más de 10 sus apariciones en Chile. Fue una publicación bastante contemporánea con su original (34 y 35), y con casi absoluta certeza sin el pago de derechos correspondientes al Syndicate.

lunes, 24 de abril de 2017

El origen de la moderna Sci-Fi

El día Domingo 23 de Abril, en una celebración más del Día del Libro, hemos tenido el placer de compartir con aficionados una charla relatando el origen de los pulps anglosajones, y desde allí el comienzo en 1926 de la edad moderna de la ciencia-ficción de la mano de Hugo Gernsback primero y muchos otros después.

Fue una agradable tarde en donde reunidos en la Librería Miskatonic en el Barrio Italia disfrutamos en un precioso ambiente de una muy bien armada exposición.

A continuación testimonios gráficos del evento.






sábado, 22 de abril de 2017

Santiago Pulgar y la Brutalidad del Poder

Dentro del anecdotario nacional relacionado con el mundo del comic y la caricatura hay un caso distintivo de abuso de la autoridad, que sin respeto por leyes ni moral, un presidente simplemente contrató delincuentes para agredir a dibujantes y periodistas casi hasta la muerte cuando creyó que su honra estaba manchada. En particular queremos ver cuál fue el resultado de ataque en el dibujante afectado, Santiago Pulgar, sobre cuyo destino final se han tejido elucubraciones que –en algunos casos- han llegado hasta textos casi académicos.

De lo que sabemos es que Pulgar vino a Chile el año 1891. Había nacido en la ciudad de Madrid el año 1851, e integrado en la Marina de su país, y allí condecorado con la Cruz Naval.  Se dedicaba a la pintura, el dibujo y también colabora en la creación de escenografías.  Sus trabajos de pueden hallar en una serie de revistas en los albores del siglo XX, y así también con el periódico El Diario Ilustrado, donde su oficio se usó para ilustrar noticias.  Por ejemplo el caso de la noticia del día 19 de Abril de 1902 con “El último Choque de Tranvías” en la esquina de Catedral de la Plaza de la Independencia.  En 1901 está ilustrando en Instantáneas y otras publicaciones.



Su hogar para el momento de la agresión, en calle San Antonio 29, era sitio de reunión de artistas. Se ha citado la presencia de  D’Halmar, Juan Francisco Gonzalez, Valenzuela Palma y Ortiz de Zárate.

Para el año 1904 está trabajando en la revista La Comedia propiedad del ciudadano italiano Hector Lacquantini. Su labor fundamental es en caricaturas da sátira política.  Así en el ejemplar número 24 se incluye un dibujo en donde se muestra al presidente Montt al piano en la Moneda (una novedad que recién había incorporado por pedido de su esposa) mientras puede verse a una pareja bailando cueca.  Son la buena moza esposa del presidente y uno de sus ministros, el más galante por cierto. Con el texto y la imagen se induce una relación inmoral entre los bailarines, cosa que por cierto era un comentario que se hacía ya en la ciudad.


La ira de Montt llegó a tal nivel que envió a tres delincuentes premunidos de un palo al domicilio de: el director de la publicación, el dibujante y a Roberto Alarcón Lobos (redactor de los versos).  Mientras Lacquianti logra salvar la situación, no sucede así con Pulgar que es brutalmente agredido en su cabeza siendo salvado por su cuñado que acudió a los gritos destemplados de su esposa.  Atrapado el delincuente, junto con el arma agresora, son entregados en la comisaria.  Sin embargo “logran huir desde allí” y no llegara  juicio.  Pulgar levanta entonces un reclamo al cónsul Español quién, al igual que el de Italia con Lacquianti, prefieren no intervenir acusando cualquier excusa.



Entonces Pulgar y toda su familia deciden salir de vuelta a Europa.  Se organiza el viaje y las tres semanas aproximadamente toman el barco llegando a España para pasar luego a Francia, luego de 16 años de residencia en Chile.  Sabemos de su acción en la creación de escenarios en Madrid y Barcelona para el año 1911.


Al parecer en Francia comenzó allí a usar el nombre de Jacques en vez de Santiago.  Y es justamente como Jacques Pulgar que aparece inmigrando en los EEUU a través de Ellis Island en el año 1920.


Allí Pulgar continuó su labor como pintor hasta su fallecimiento el año 1931.  Dejó en EEUU a toda su familia que incluye a varios artistas tanto del pincel como de la música.




jueves, 6 de abril de 2017

Condorito Profesor

Unos meses atrás, y a raíz de la aparición de unos ejemplares de la revista Condorito correspondientes al número 15, de mediados de los años 60, un coleccionista me contó que la justificación para tal calidad y cantidad de ejemplares, era que ellos provenían de una (o varias) cajas almacenadas desde esos años y obtenidas muy recientemente en alguna venta de herencia en EEUU.  Y agregó que esas cajas llegaron al país del norte dado que un profesor de castellano norteamericano se las habría llevado en esos años para usarlas como herramienta de aprendizaje.



Ese era todo mi conocimiento sobre el tema hasta que no hace ni una semana, revisando un viejo ejemplar de la revista Ercilla del año 1972 me topo con esta breve noticia



Dado que en la note se afirma el uso del personaje Condorito para la enseñanza del castellano en EEUU, me pareció un tema al que valía la pena hacer alguna pequeña investigación.  Más aun recordando lo indicado respecto al origen de los Condorito 15; y poder así ver si ambas historias coincidían.

A partir de nombre del profesor Wendell H. Hall pude obtener una serie de información bastante sorprendente que –efectivamente- dio visos de gran certeza a la anécdota reseñada en el comienzo. Incluso pude obtener una especie de paper académico estructurado como una entrevista entre el escritor chileno Enrique Lafourcade y Wendell Hall señalando variados tópicos sobre este tema. En otra nota de prensa se señala: “A través de un amigo, el novelista chileno Enrique Lafourcade, el Prof. Hall se reunió con el creador de Condorito, René Ríos, y con su colaboración y la del editor Ignacio Cousiño”.




Los hechos son entonces los siguientes.  Mr. Hall es un miembro de la Iglesia Mormona (LDS) que vino a Chile a mediados de los años 60 en misión anti-comunista (según señala expresamente su obituario). Años antes había estado residiendo en Argentina en donde ser enamoró de la lengua castellana, para convertirse en profesor de esta lengua. Residió en Valparaíso junto a su familia (y de cuyo paso parece que dos bibliotecas de los Institutos Chileno-Norteamericanos de Cultura honran su nombre en la quinta región). Según señala en la nota, pudo observar sorprendido que su hijo de 13 años aprendió  muy rápidamente la lengua y sus sutilezas en Chile gracias a la lectura de revistas de historietas, específicamente de Condorito. Con ello le surgió la idea de armar un curso a su vuelta a los EEUU basado en el plumifero personaje.

Así hizo. Pero como además era un hábil comunicador,  unos años después armó comunicados de prensa que envió a periódicos en todo el país.  Desde allí uno de esas notas fue la fuente para la nota en Ercilla.





Al parecer Mr. Hall siguió mucho tiempo en ese curso, y lo fue migrando tecnológicamente, llevándolo a CD que comercializaba en un sitio Web hoy desaparecido.


Con esto nos parece que si podemos validar la historia mencionada, considerando que todos los ejemplares que se llevó a EEUU, probablemente usó unos pocos realizando sus curso más bien con las viñetas que con las revistas.

Curiosidades del Cómics Chileno.

martes, 17 de enero de 2017

Cien Artistas, Cien Portadas (13) Molina La Hitte, F Atria, G.R. Harding

En nuestra entrada de hoy, daremos visitaremos tres trabajos de muy distinto talante, pero que dan cuenta de la gran diversidad de modelos artísticos que podrían encontrarse en la primera mitad del siglo pasado.  En un caso en un trabajo de un artista muy joven, otro en la madurez de su labor creativa y un tercero de un caso que no conocemos casi nada.

MOLINA LA HITTE.  Alfredo Molina La Hitte es un muy destacado fotógrafo chileno. Maestro de la luz y la creación de verdaderas obras de arte con la máquina fotográfica, fue en un comienzo autor de un par de trabajos de ilustración en dos libros.  Nacido en Concepción, se vino a estudiar arte a Santiago.  Se indica en varios sitios donde se muestra  su biografía que “En 1926, viajó a Santiago desde Talcahuano, para estudiar Bellas Artes, lugar donde conoció a Mario Vargas Rosas, quien pertenecía al Grupo Montparnasse e influyó decisivamente en su orientación artística hacia la fotografía.” La portada que se muestra es de un libro publicado antes de 1928 “Confesiones de una Profesora” (no se señala fecha de edición, pero el ejemplar consultado posee una dedicatoria de esa fecha), y es junto a su trabajo en “A través de la mañana” (1925) suficiente para que estudiosos lo destaquen como una muestra de la influencia del Modernismo y los trabajos de Audrey Beardsley en Chile.


Sobre su aporte en el tema de la fotografía hay una gran cantidad de información disponible en la red, incluyendo -por cierto- muestras variadas de sus obras, que sugerimos recorrer.



FIDELICIO ATRIA MARDONES. Nació en Santiago en 1904. Desde muy pequeño se transformó en colaborador de la revista El Peneca (fundada en 1908). Estudió arte, y con una gran pasión y empuje logró dedicarse de lleno a lo que más lo satisfacía.  Sus ilustraciones en la revista son impecables y muestran un desarrollo muy maduro y sabiduría para aprovechar las capacidades de impresión disponibles. También realizó portadas de –al menos- una colección de literatura dedicada a los niños, junto con realizar trabajos al oleo por placer que mostró en exposiciones según notas de prensa.

Dentro de la colección Biblioteca Fantástica dirigida por Blanca Santa Cruz, y que se publicó entre 1935 y 1940, y cuyo motivo principal es mostrar leyendas de varios países del mundo recolectadas y adaptadas por la directora, Atria posee varias portadas e ilustraciones interiores.  De esas seleccionamos la obra dedicada a leyendas Chinas, donde demuestra con la escasez de recursos el espíritu de las narraciones que se incluyen.  Como regalo especial también incluimos una de las cientos de ilustraciones que incluyó en las páginas de El Peneca.

    



G. R. Harding. Esta impresionante portada, mostrando el espíritu del movimiento literario indigenista latinoamericano fue publicada por la editorial Orbe el año 1943 para una colección de cuentos del autor peruano Serafin Delmar residente en Chile “Los Campesinos y otros condenadosy quién es considerado como el precursor de la literatura social en el Perú. Junto a su esposa tuvo una activa participación política militando en la izquierda, y siendo parte del partido Aprista peruano. El año 1942 sale de una de sus estadías en prisión en Lima trasladándose a Chile y se dice que se apartó definitivamente de la vida política, dedicándose al comercio. Por otro lado la editorial Orbe fue creada por Joaquín Almendros exiliado español instalado en Chile luego de la derrota de la República en la Guerra Civil. Del autor de la portada, G. R. Harding, no hemos podido aún encontrar mayor información.


sábado, 5 de noviembre de 2016

Cien Artistas, Cien Portadas (12) Roser Bru, Andres Sabella, Georges Sauré

Hoy daremos un vistazo al trabajo de tres artistas multidisciplinarios.  Son muestras del trabajo que en algún momento hicieron estos artistas y que en general son más conocidos por sus trabajos en otras áreas de la cultura.  De una de ellas veremos un trabajo muy joven, mientras de otro renombrado escritor veremos una de sus pinturas, y del tercero un comprometido y primigenio artista de la cultura de la década de los años 20 en diversos campos.

ROSER BRU.  Pintora y grabadora chilena de origen español, que llegará en el grupo de exiliados españoles arribados en el barco Winnipeg en el 1939.  Estudió arte entre 1939 y 1942 en la Escuela de Bellas Artes, para continuar con trabajo y estudio muchos años. Su trabajo es conocido y reconocido habiendo recibido varios premios de los que destacamos el recibido el 2015, el Premio Nacional de Artes Plásticas otorgado por el Gobierno de Chile, y anteriormente en 1995 la condecoración entregada por el rey Juan Carlos I de España al nombrarla comendadora de la Orden de Isabel la Católica. No es mucho su trabajo exhibido en portadas de libros, del que rescatamos un trabajo hecho muy tempranamente en el país en 1944 para un libro escrito por Alejandro Magnet, “El secreto Maravilloso” publicado por la Editorial Difusión Chilena, una obra de carácter infantil.


ANDRES SABELLA.   Nació y se crió en Antofagasta, nortina ciudad chilena.  Allí estudió y comenzó a escribir con 14 años. Incluso se dio el espacio para fundar una revista, Carcaj, y publicar su primer libro Rumbo Indeciso.  Se mudó a la ciudad capital, Santiago, en donde cursó estudios de derecho que no concluyó.  Durante este periodo, Sabella integró el grupo Avance, de tendencia socialista. En 1933 fundó la revista Hacia  y fue militante del Partido Comunista. En el año 1937 formó parte del grupo que fundó la Alianza de Intelectuales contra el Fascismo. Publicó poesía y prosa.  De la primera se ha señalado que  Pablo Neruda, quien haciendo referencia a las ciudades donde ambos se criaron (Temuco y Antofagasta respectivamente) sostuvo: "Mientras Sabella nortiniza la poesía, yo la ensurezco". En el año 1944 publicó su obra más reconocida, “Norte Grande”, donde describe ese territorio y sus ocupantes, especialmente aquellos relacionados con la sufrida industria del salitre. Otra de sus actividades más de “relajación” lo incluye el dibujo donde se conocen dibujos que enviaba de obsequio a sus amigos, así como portadas para libros de poesía.  Dentro de sus otras portadas  hay un muy pequeño grupo dedicadas a obras que llegan a un mayor público.  De ellas se cita habitualmente la que estamos exhibiendo aquí para el clásico de la industria ballenera chilena y la ciudad de Valparaíso, Mónica Sanders del escritor Salvador Reyes.



GEORGES SAURE. Nacido en Concepción de familia de origen francés, se hace conocido en Santiago a comienzos de los años 20 por sus dotes artísticas en nuevos géneros. Fotografía, en donde es autor de una icónico foto de Pablo Neruda; en afiches, en donde comparte honores con ilustres precursores del arte en Chile; en el grabado en linóleo en el país, y en el novedoso arte de hacer de las vitrinas comerciales un impacto fenomenal, en donde se destaca su trabajo en las de la Compañía de Electricidad que recién habían comenzado a usar la electricidad en ellas, cosa que hoy nos parece natural (de hecho es recordado por ello en libros con la historia de la Publicidad en Chile).  Y dentro de ese múltiple quehacer, una portada de un libro publicado por la Editorial Zamorano y Caperan en 1930. Es un trabajo de no-ficción de Jorge Schneider Labbe con el curioso título de “En el Antiguo Solio Virreynal. Un Film Limeño” que relata las impresiones de un chileno que visita la ciudad de Lima en la iniciación de las negociaciones diplomática, y su encuentro con la elite cultural de esa ciudad. El artista falleció en 1985.

sábado, 20 de agosto de 2016

ATO y las cubierta de partituras de la Casa Amarilla

Anteriormente hicimos una entrada dedicada a comentar algo sobre las partituras musicales y su relación con la ilustración a través de las cubiertas dibujadas que servían como atractivo enganche de ventas. Hoy exploraremos un caso especifico en Chile de un dibujante que firma como ATO y una gran número de partituras editadas por la Casa Amarilla entre los años 1920 y 1940.  Todo esto es posible gracias a la disponibilización de casi 800 partituras digitalizadas que la Universidad Católica de Valparaíso a través del Fondo de Investigación y Documentación de Música Tradicional Chilena ha realizado, permitiendo a los que se interese acceder a esa inmensa colección patrimonial.



En el fondo patrimonial expuesto hay partituras de variados locales, pero especialmente de la Casa Amarilla.  Este local nació a comienzos de los años 1920 en Santiago y muy pronto se posicionó como líder en la publicación de partituras musicales a gusto del público con ritmos musicales a la moda. En algunas de sus partituras ellos muestran una foto del local y la imprenta, y puede apreciarse la gran cantidad de obras expuestas.

 

Hay un artículo sobe la historia musical chilena que señala que la Casa Amarilla, que muy pronto puso una sucursal en Valparaíso, publicó del orden 4.500 partituras, mientras que en su publicidad señalan orgullosos publicar al menos dos novedades por semana.  Parecen números grandes, y personalmente creo que es una exageración. El fondo patrimonial de la UCV posee 771 partituras casi todas de la Casa Amarilla o de su sucesora en Valparaíso la Casa Wagner, mientras la Biblioteca Nacional en Santiago  dispone de cerca de 850 en el Archivo Musical que se identifican como Editorial Casa Amarilla.  Así las cosas creemos que se puede hablar de una cifra total del orden de la mitad señalada, osea cercana a las 2.000.
 

El artista que aparece firmando un gran número de cubiertas es ATO, y cuyos trabajos al parecer se concentran en dos períodos (al parecer, porque las partituras no usaban llevar una fecha de edición). El primero con dibujos más elaborados y más color bajo el sello de Casa Amarilla, desde los comienzos y hasta aproximadamente 1928 o algo así.  Luego hay un segundo grupo de trabajos publicados bajo el sello de Casa Wagner, Valparaíso a comienzos de la década de los 30. Cabe destacar que el cine sonoro comenzó a funcionar en Chile en 1929, momento en que puede observarse una fuerte demanda por partituras relacionadas a películas, y en donde en la cubierta de la misma suele usarse la foto de algún actor o actriz.

 

La segunda etapa de sus ilustraciones son consistente  con el único grupo de trabajos que no corresponden a partituras de ATO que conocemos.  Estas son una serie de ocho portadas para una “Colección Planeta Marte” con la serie de ocho novelas de Edgar Rice Burroughs sobre el personaje John Carter, bajo una editorial que al parecer no publicó ningún otro texto.

   

Según información recibida de una de las investigadores del fondo UCV, ATO correspondería al seudónimo de la esposa del gerente del local de la Casa Amarilla en Valparaíso, sin haber podido obtener más referencias ni nombre.

Al revisar la inmensa cantidad de obras dibujadas por ATO puede apreciarse una gran versatilidad de estilos,  adaptación a las limitaciones de imprenta y colores e interpretación del gusto de los compradores.  Y también puede apreciarse su gran capacidad de trabajo, dado que probablemente y por muchos meses debe haber creado una o dos ilustraciones por semana, todas consistentes con el tema cuya partitura se incluía.
   



Parte importante del patrimonio ilustrativo chileno que queremos destacar hoy.



domingo, 7 de agosto de 2016

Cien Artistas, Cien Portadas (11) Sienna, Masereel, De la Fuente

Hace unos días se entregaron en Chile los Premios Pedro Sienna, y esto nos da la excusa para mostrar otra faceta de este multifacético artista. De igual forma el descubrimiento de un libro de los años treinta con grabados de madera de Franz Masereel nos llama la atención para destacar a un notable artista. Y finalmente una muestra de la época chilena en la vida de uno de los grandes artistas mundiales del cómic Víctor de la Fuente, nos permitirán completar esta entrega número 11 de la serie que comenzamos hace unos años.


SIENNA.  Leemos en Wikipedia que Pedro Sienna fue el seudónimo de Pedro Pérez Cordero  quien fue poeta, dramaturgo, periodista, crítico de arte, actor de teatro, productor, actor y director de cine. No dice allí que también incursionó como dibujante como puede verse en la portada de su libro de poesías sobre el mundo del teatro “El Tinglado de la Farsa” publicado en año 1922 bajo el sello Nascimiento y que destacamos hoy. Sus primeras poesías publicadas datan de 1917, y posteriormente lo vemos además publicando novelas y obras de teatro.  Para el año 1926 se dedicó al periodismo y literatura. En su honor, desde el año 2006 se entrega el premio que lleva su nombre para destacar la producción audiovisual chilena (cine) en las categorías habituales (mejor producción, director, actor, etc).



MASEREEL.  Franz Masereel fue un artista belga, uno de los más importantes creadores en el campo de la xilografía. Destacado pacifista, trató con frecuencia temas de interés social. Sale de Bélgica y se instala en Paris, en donde dice la leyenda, que fue un tal Queatre Boeufs, representante comercial de materiales para artistas, quién enseñó a Masereel los rudimentos del viejo oficio del grabado sobre madera, la xilografía. Su arraigado pacifismo lo hace instalarse en varias localidades y huir del ejército belga que lo buscaba para incorporarlo a sus filas. Se instala como voluntario de la Cruz Roja y dibuja, dibuja los horrores de la Primera Guerra Mundial. La editorial PAX en Santiago de Chile publicó el año 1936 la obra de Henri Barbusse “Algunos secretos del corazón” originalmente editada en 1921, que incluye no solo la portada de Masereel con un retrato del autor, sino que incluyó otras 24 iustraciones interiores. Su trabajo publicado en  1925 , simultáneamente en Francia y en Alemania, La ciudad (La ville/Die Stadt), novela en imágenes sobre la vida en la gran ciudad que refleja de forma clara las profundas desigualdades sociales, ha sido calificada como una de las grandes obras de narrativa gráfica del siglo XX.

Un artista digno de conocer. Como una excepción incorporamos a la portada dos de los grabados interiores de este libro.


  



DE LA FUENTE.  El dibujante Victor de la Fuente, múltiple laureado y reconocido por sus trabajos en el cómic, vivió varios años en Chile.  De su estadía es

muy poco lo que ha trascendido dado que en sus trabajos biográficos casi no la menciona. Sabemos que a su llegada logra trabajar para la industria editorial Zig-Zag, y hemos rastreado trabajos en formato de cómics en las revistas infantiles El Cabrito (entre 1946 y 1947). Posteriormente es probable que haya trabajado en publicidad y en portadas de libros e ilustraciones. Por ejemplo del año 1949 hemos podido localizar un libro con trabajos de ilustración interior de su autoría.  El libro es un trabajo de divulgación científica para jóvenes titulado “El Mundo Maravilloso de Pepe” de F. Ritserty que fue publicado en 1949.  Y del año 1952 es la portada que exhibimos hoy.  Posteriormente su última relación en Chile con el mundo de la historieta fue su recordada labor como director de El Peneca, transformado por él en El Intrépido Peneca, entre Diciembre de 1957 y Septiembre de 1958.  Para el año 1960 Víctor de la Fuente está nuevamente instalado en España, dejando atrás su etapa chilena.

El autor de la novela, José María Souvirón también español, vivió muchos años en Chile como académico y también colaborando en Zig-Zag. En 1953 volvió a España.