En esta
la ya novena entrega de esta serie, superando la cifra de 25 artistas o lo que
es igual, un cuarto de nuestra meta, y que estamos dedicando a la difusión de
los trabajos de artistas nacionales a través de las cubiertas de libros
publicados en el siglo XX, continuaremos explorando el trabajo de reconocidos
artistas plásticos chilenos.
Gracia Barrios Rivadeneira artista
del pincel y ganadora del Premio Nacional de Artes Plásticas de
Chile en 2011. Es hija del escritor Eduardo
Barrios, quien obtuvo el Premio Nacional de Literatura en
1946, y de la concertista de piano Carmen Rivadeneira. Barrios
se mostró interesada por el arte desde una temprana edad, luego de sus estudios
secundarios, ingresó como alumna regular a la Universidad de Chile, donde estudió entre
1944 y 1949. Allí
tuvo como profesores a Augusto Eguiluz, Carlos
Pedraza y Pablo
Burchard. Además de su trabajo como pintora, desarrolló una activa
carrera en la docencia de su especialidad especialmente en la Universidad de
Chile. Luego de golpe de estado de 1973 emigró a Francia con su familia,
volviendo años después. Retomó también la docencia, la que dejó luego porque
vio que el arte se había convertido en una labor elitista "..[antes] había artistas de todos los espectros
sociales. Desde hace un tiempo que la creación va de la mano con poder
económico, con tener un buen apellido, con moverse en ciertas esferas".
El
año 2011 obtuvo el Premio Nacional de Artes Plásticas de
Chile. Según palabras del jurado que la premió, "la obra de la galardonada se distingue por
su incesante búsqueda de la condición humana y, sobre todo, por la relación del
ser humano con sus contextos existenciales e históricos".
El
trabajo que mostramos aquí corresponde a una cubierta para una edición en tapas
duras del libro de su padre Eduardo Barrios, "Los Hombres del Hombre" (1950, Nascimento-Círculo Literario) y
en donde destacan todas las cualidades artísticas que se señalan sobre su
estilo, que en esos años ella llamaba "realismo informal". Con este
estilo, la pintora hace alusión al hombre "mediante la monumentalidad de los torsos, cabezas y maternidades,
expresando también la aproximación directa con el continente americano y su
gente".
CLAUDIO DI GIROLAMO. Ya hemos
mostrado el trabajo de otro de los hermanos Di Girolamo en una entrada
anterior. Ahora veremos el trabajo
de Claudio di Girolamo Carlini nacido en
Italia e emigrado a Chile con toda su familia.
Su gran capacidad artística la ha volcado en trabajos de talla mayor,
como múltiples murales la mayoría de ellos religiosos, y en sus escenografías
(arte que estudiara en Italia).
Ha
realizado un gran número de películas y ha sido muy activo en el teatro, especialmente sus muchos
años en el ICTUS. Entre otras de sus
múltiples actividades, se ha desempeñado como arquitecto, publicista,
profesor, y conductor de los programa de
televisión La Manivela y Bellavista 0990. El gobierno chileno le concedió la
nacionalidad por gracia en 1997. Junto con sus trabajos anteriores, conocemos
de él una serie de portadas para libros a fines de la década de los 60, con un
distintivo estilo. Su trabajo demuestra su gran manejo del color, una
inclinación por la síntesis formal y una manera escultórica en el tratamiento
de las figuras, recurriendo muchas veces a soluciones propias de la abstracción
cubista.
El
trabajo que exhibimos corresponde a la portada para una de las novelas del
entonces prolífico escritor chileno Enrique Lafourcade, "La Fiesta del rey Acab" (1969, Zig
Zag) en donde hace gala de su mejor arte para -con austeridad de medios-
mostrar gráficamente el contenido del texto.
GUSTAVO POBLETE. Artista chileno,
parte importante del llamado Grupo Rectángulo formado en los años cincuenta. Sobre su estilo, un portal de arte dice:
"En los primeros momentos su pintura
fue representación y reflejo de las enseñanzas del maestro Pablo Burchard, pero
un bodegón de 1949 marcó la diferencia. Desde entonces comenzó una serie en que
más que la cercanía al modelo, le interesaron los objetos como formas, como
elementos con un valor plástico puro y sus ordenaciones en el plano del cuadro.
Desde entonces, la construcción sobre abstracción geométrica y el arte cinético
pasaron a ser los protagonistas de la obra del artista."
Todo
lo anterior queda patente en la portada que incluimos aquí del año 1959
ilustrando la obra "Contrabandista
en el Sueño" cuentos del escritor Luis Droguett Alfaro publicados en el
sello de la Editorial del Pacífico.
