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domingo, 19 de abril de 2015

Toral, Gomez Hassan, Adriasola: Cien Artistas, Cien Portadas (8)

En la octava entrega de esta serie, que estamos dedicando a la difusión de los trabajos de artistas nacionales a través de las cubiertas de libros publicados en el siglo XX, daremos una mirada al trabajo de reconocidos artistas plásticos.

Mario Toral.  Nacido en 1934, este artista y fotógrafo chileno tiene estudios en Bellas Artes en Uruguay, y ha pasado largos periodos de residencia en Europa y EEUU.  Ejerció como profesor de pintura en la Universidad Católica de Chile y como Decano de la Facultad de Arte de la Universidad Finis Terrae. Es Miembro de la Academia de Bellas Artes del Instituto de Chile, y ha recibido variados reconocimientos a su obra. Es autor de un gran mural que adorna la estación de metro Universidad de Chile.  Es pintor, ilustrador y también escritor y sus cuentos han sido publicados en revistas literarias de diversos países.  La portada que incluimos corresponde a un trabajo de literatura infanto-juvenil de Maria Silva Ossa del año 1966, escritora hermana del gran dibujante   Mario Silva Ossa más conocido por su seudónimo Coré. El texto forma parte de la serie de libros que la editorial ZIg-Zag publicó bajo el sello de Colección Amarilla.



Manuel Gomez Hassan. Reconocido artista plástico, que además posee una interesante carrera como dibujante. Nace en el año 1924 en Santiago, con estudios en la Escuela de Bellas Artes en donde fue discípulo de Gustavo Carrasco en Dibujo (de quién también hemos exhibido trabajos en portadas). Gomez Hassan ha recibido variados reconocimientos por sus trabajos en el país, como en el exterior.  Al igual que otros artistas que hemos revisado, trabajó por algunos años intensamente con pinturas murales, inspirado por el movimiento mexicano. Pero se decantó por óleos sobre tela.  Se le reconoce como una de los integrantes de la llamada Generación del Cuarenta.   La portada que incluimos aquí es un temprano trabajo que ya refleja la fuerza de su obra. Es un dibujo para la colección de relatos del autor Juan Firula del año 1948. El autor Armando Menendez Carrasco, fue periodista y escritor de singular éxito, estando alejado de los círculos culturales y siendo su llegada directamente en círculos populares.  Su acercamiento a la lengua de uso más popular, y por tanto del lenguaje cropoláligo, le produjo un rechazo del establishment cultural, pero por otro lado lo congració con sus lectores.



Arturo Adriasola Garcia.   Notable artista, gran especialista y maestro nacional del trabajo en el afiche y cartel durante el siglo XX, y algo olvidado hoy día. Se ha mencionado que su trabajo estuvo influenciado por las corrientes surrealistas, y de lo cual la portada que exhibimos aquí es una muestra. Adriasola, junto con otros destacados afichistas de comienzos de siglo pasado, estudio en la Escuela de Artes Aplicadas, de la Universidad de Chile, la que el año 1931 creó un curso especial dedicado a esta rama artística.  Con respecto a dibujos de portadas, trabajos suyos pueden encontrarse en libros de la Editorial Nascimiento de los años de la década de 1930 (editorial pionera en su esfuerzo de dar cauce a escritores y poetas chilenos), y en la edición que adjuntamos, un texto de la serie de Aurelio Diaz Meza con las siempre apreciadas leyendas y episodios referidos a la historia de Chile.  Esta edición es de 1936 justamente bajo el sello de Nascimiento.

viernes, 20 de febrero de 2015

Torrealba, Olmos y Nattino: Cien Artistas, Cien Portadas (7)

Exhibimos hoy día la séptima entrega de la serie que estamos dedicando a la difusión de los trabajos de artistas nacionales a través de las cubiertas de libros publicados en el siglo XX.

Mario Torrealba.  Dibujante y caricaturista, conocido también por el seudónimo Peken (del que se ha mencionado el artista no gustaba). Nació en 1916, y es uno de aquellos que muy tempranamente se incorporan al equipo de la revista Topaze.  Además de esta revista, en la que permaneció muchos años, trabajó también en Pobre Diablo, y colaboró con la editorial Zig Zag con algunas cubiertas de libros como la que exponemos aquí.

Una de sus características es una vida muy ascética, comprometida más en los espiritual que en lo material, hecho que lo diferenciaba de sus pares.  Es además el dibujante de la famosa caricatura de sátira a Alessandri el año 1937, "No es tan fiero [el león] como lo pintan".  La ilustración que mostramos hoy es de el año 1940, y tiene la particularidad de no solo incluir la cubierta y contracubierta, sino que también la solapas en ella. Corresponde "El Auca Aventurero" a un trabajo novelesco juvenil de Luis Briones Carvajal sobre la cultura pehuenche y la invasión Inca.




Pedro Olmos. Reconocido artista plástico, que además posee una interesante carrera como dibujante. Nace en el año 1911 en Valparaíso, con estudios universitarios con célebres figuras del arte chileno del siglo XX. También integró el grupo de intelectuales de la década del 30 (integrado -entre otros- por Juvencio Valle y Pablo Neruda). Por esos mismos años se casó con escritora, poeta y pintora Emma Jauch Jelves. Vivió un tiempo en Argentina, desde donde participa en varias exposiciones mundiales y recibe varios premios por su arte. Vuelve a Chile a mediados de los años 50 radicándose en la ciudad de Linares, en donde junto a su esposa realiza una gran e intensa vida artística y cultural.

De su arte se ha dicho: "Su estilo, que se ha calificado como figurativo, tiene una tendencia muy americana y popular, con un rescate de valores tradicionales y culturales, con una dignificación de lo cotidiano, dando nobleza a lo típico. Su obra aborda diferentes aspectos de lo típicamente chileno  [. ..] En ese afán por rescatar y presentar lo popular y americano, el dibujo y las formas se impusieron con gran fuerza en sus telas."  Rescatamos hoy para esta serie un dibujo que realizó para el libro de Hugo Correa "El que merodea en la lluvia" (1961), obra que mezcla la CF con las tradiciones campesinas, tan del gusto de Olmos, obra realizada para ocupar tanto la portada como la contraportada.



Santiago Nattino.   Notable artista, gran especialista y maestro nacional del trabajo en el afiche y cartel durante el siglo XX. Su labor creativa la comenzó a desarrollar el año 1942 al egresar de sus estudios universitarios en la Escuela de Artes Aplicadas.  Sus trabajos destacaron desde un comienzo, y era usual que ganara en cuanto concurso postulaba con un cartel. De pensamiento de izquierda, apoyo el gobierno de Allende, y formó parte del aparato administrativo del Estado.  Luego del Golpe de Estado permaneció detenido sin cargos un tiempo, siendo luego liberado y despedido de su trabajo.  Continuó su trabajo colaborando con organizaciones de apoyo social, como la Vicaría de la Solidaridad, durante la dictadura.  Finalmente fue apresado por funcionarios del estado que integraban una rama de Carabineros de Chile en Marzo de 1985, y dos días después fue encontrado degollado junto a otros dos miembros de organizaciones de oposición, Parada y Guerrero, cuyos cuerpos mostraban signos de tortura.  Ese mismo año el juez Cerda identificó a los participantes directos, quienes fueron finalmente condenados por esta acción, que además produjo la renuncia a la Junta de Gobierno del General Comandante de Carabineros por su responsabilidad en el mando.


De Nattino conocíamos hace mucho tiempo sus portadas para un par de libros de cuentos de ciencia-ficción y fantasía de la editorial Huda del año 1971, los de Antonio Montero y Armando Menedín.  De esa misma colección exhibimos aquí otra muestra de su estilo abstracto, pero muy bien equilibrado, que da cabal justicia a su competencia y buen hacer ilustrador a la que había ido llegando, en un continuo avance de estilización en las formas, desde que comenzará a trabajar artísticamente en 1942. Corresponde al trabajo de Luis Enrique Delano titulado Antropofagia (1971), colección de cuentos. 


lunes, 13 de octubre de 2014

Ravassa, Poirier, Krasa: Cien Artistas, Cien Portadas (6)

Exhibimos hoy día la sexta entrega de la serie que comenzamos hace unos meses, acercándonos así a la veintena de artistas. Curiosamente dos de los artistas expuestos hoy no son nacidos en el país, y llegaron de adultos por diversas crisis y persecuciones en sus países de origen.  Por una vez podemos con orgullo decir eso de “el asilo contra la opresión” que es parte del himno nacional.

Jorge Ravassa.  De origen español, Jorge Ravassa es parte de aquel grupo de notables de la cultura que España perdió con la Guerra Civil, y algunos de los cuales llegaron a Chile engalanando y ensalzando de diversas formas el valor de la cultura.  Artistas, editores, escritores, tipógrafos y un largo etcétera permitieron que nuestro país dispusiera de talentos que de otra forma nunca se hubieran dado.  En la exposición de la Asociación de Dibujantes de Chile del año 1952 su nombre es el único cuyo nombre es destacado por el crítico del diario La Nación con las siguientes palabras "Ravassa [..] revela indudables cualidades artísticas del más alto nivel."  Suponemos que trabajo por años en la prensa, para pasar en los años sesenta a colaborar con la editorial Orbe. Desde allí es donde conocemos parte de su arte, un par de portadas en libros de la editorial Orbe de la primera mitad de la década de los años 60, ambas muy destacables.  La que mostramos aquí es un trabajo que de un estilo que recuerda trabajos de Picasso, con quién fue contemporáneo en su tierra natal, en la etapa impresionista.


Elena Poirier. Poirier es muy conocida por –de alguna manera- haber sido la continuadora de la escuela de Coré en la revista El Peneca después de su temprano fallecimiento. Nació en el sur de Chile, Gorbea, de padres franceses que emigraron al país. Muy temprano se dedica a la ilustración de forma profesional en la revista El Peneca, en donde Coré compartió con ella su arte y enseñanza. Posteriormente viajó a Europa, España e Italia, buscando mejorar su estilo y exhibir su arte. Se radica definitivamente en Italia. La ilustración que adjuntamos aquí escapa, justamente, de su perfil más conocido en Zig-Zag.  Corresponde a la portada de un libro de Hernán del Solar en la editorial Rapa Nui, titulado “Cuando el viento desapareció”.  Este y el trabajo de la siguiente artista, muestran el esfuerzo que Del Solar puso en lograr obras de calidad, entretenidas y de calidad estética con la colección Rapa Nui, un esfuerzo que merece ser continuamente reconocido.



Hedi Krasa.   A Krasa ya la conocemos de otra entrada en este Blog.  Ahora la incorporamos en esta seria pero con otra obra, dibujada para la misma colección Rapa Nui.  Se trata del título “El Bufón Tito Campana” de Hernán del Solar en que nuevamente da muestras de su gran calidad como artista.  Recordemos algunos datos que entregáramos anteriormente. Nació en Viena en 1923, y falleció en Santiago en 1989.  Huyendo de la persecución nazi llegó a Chile en 1938, en donde trabajo con el destacado coreógrafo de origen alemán Ernst Uthoff, al parecer primero como bailarina.  Tenemos certeza de que muy pronto su trabajo se enfocó muy fuertemente a las partes de diseño de vestuarios y decorado en muchas y destacadas producciones de ballet y opera en Chile en los años 40’s.   Por ejemplo es citada en este aspecto en el texto “Historia del Ballet en Chile” de Yolanda Montecinos de Aguirre.  Años más tarde habría retornado a Europa donde se dice que trabajó como escenógrafa y pintora  de retratos. Volvió en 1986 a Chile.  También uso su buen arte en el ámbito de las agencias de publicidad, mereciendo su trabajo ser citado en el estudio “200 Años de la Publicidad en Chile” de Isidoro Basis L.

sábado, 16 de noviembre de 2013

Adduard, Cardemil, Charles Burlacov: Cien Artistas, Cien Portadas (4)

Continuando con la serie que comenzamos hace unas semanas, seguiremos ahora con otros tres artistas en portadas de libros.  Los que veremos hoy, se caracterizaron por su obra ilustrativa fundamentalmente en revistas, pero que ahora exploraremos alguna de sus apariciones en libros.

Alfredo Adduard, reconocido por su firma con el apellido o simplemente ad, era a mediados de los años 20, un estudiante de medicina que además hacia caricaturas. Pronto comienza a colaborar para la editorial Universo, en su publicación de cuentos periódicos (cuasi-revista) Mamita desde 1931, en donde además ilustró libros como el que mostramos aquí.

Luego se integró al equipo de Zig-Zag, en varias tareas, pero donde la más recordada son las casi 300 portadas -y otros dibujos- que realizó en la revista El Cabrito.  Desde el ejemplar número 68 (1943) comienza su larga serie del niño (o pareja) regordeta, que solo se detiene al cesar la revista en el número 362 (29/Sept/1948).  Durante este tiempo también se le puede ver en El Peneca, con pequeñas tiras publicitarias (“Don Bilz”), y en algunos cortos períodos también las portadas. Desde el año 1949, y durante todos los 98 ejemplares de la revista Aladino, de la editorial de la competencia de Zig-Zag, Carlos Vidts, realiza una impecable labor en las portadas. También colabora desde 1965 en la revista El Pingüino.  Ya mencionamos en una entrada relativa a los premios Nacionales de Dibujo, que Adduard fue uno de los que fuera honrado en el año 1965. La portada que incluimos aquí es de la primera época de artista de Adduard (1933), y se ve como él pudo adaptarse muy bien al estilo de moda, al igual como lo haría después en todas las publicaciones infantiles que mencionamos.



Agustín Cardemil.  Dibujante chileno que también exploró con fuerza el tema de la historieta. Fue también un gran aficionado a la CF.  Dado lo expuesto participó desde el comienzo en el notable esfuerzo de Themo Lobos con “Rocket” para luego asumir la dirección de las dos revistas que “surgieron” al cierren de esta: Robot y ComicNauta.  Firmaba como Cardemil o ACardemil.  También lo hemos podido hallar usando un seudónimo muy transparente como guionista bajo la firma Kar De Mille. A mediados de la década de los 50, realizó varias portadas para los libros que publicaba la editorial Zig-Zag, de la cual la que adjuntamos es una buena muestra para el trabajo de la escritora hindú, aunque residente en Inglaterra desde 1947, Kamala Markandaya.




Charles Burlacov  (o también como Burlakov).  Dibujante de origen extranjero que trabajó durante un tiempo para la editorial Zig-Zag, en donde realizó tanto portadas, ilustraciones interiores y también traducciones (era políglota en ruso, armenio, francés, portugués por citar algunos idiomas) a mediados de la década de los años 50. Llegó a trabajar a Agencias de Publicidad en donde, por su capacidad de trabajo, profesionalismo, inteligencia llegó a ocupar por muchos años el importante cargo de Director Creativo de una de las agencias de publicidad importantes en esos años en el país McCann-Erickson.  De él hemos escogido esta expresiva portada para el trabajo del chileno Alberto Duarte Gonzalez, ganador del concurso de novela lanzado por la editorial ese año.


jueves, 10 de octubre de 2013

Carrasco Delano, Soledad Chuaqui, Ernesto Nicolas: Cien Artistas, Cien Portadas (3)

Continuando con la serie que comenzamos hace unas semanas, seguiremos ahora con otros tres artistas en portadas de libros.  Los que veremos hoy, son tres que se caracterizaron por su obra pictórica o plástica, pero que ahora exploraremos alguna de sus apariciones en libros.

Gustavo Carrasco Delano.  Dibujante y pintor que tempranamente comenzó a mostrar su arte en el diario El Mercurio, para pasar luego a la revista Zig-Zag, primero, y luego con otros trabajos en la editorial del mismo nombre. Tiene estudios formales de pintura, y durante un tiempo se especializó en Europa, volviendo a Chile para trabajar en su arte. En el aspecto que estudiamos nosotros, sus obras más destacadas están en la colección de autores chilenos. “Entre los años 1935 y 1946 se desempeñó como dibujante e ilustrador de la revista Zig-Zag destacando su trabajo de portadas para la colección Biblioteca de Escritores Chilenos dirigida por Hernán Díaz Arrieta”. Aquí mostramos justamente una de esas portadas, justamente de “Páginas Chilenas” de Diaz Garces.  Una de sus características era la de ilustrar además la contraportada, pero con otro cuadro no una continuación de la portada que es lo habitual en estos casos.

 

Soledad Chuaqui artista plástica nacida en Chile en 1935, marcada por el sino del desarraigo después del golpe de estado de Septiembre de 1973. Se radicó en Finlandia donde ha completado su vida. “Su obra es hoy el encuentro entre dos culturas, resultando ser la fuerza motriz significante en su obra”, como señala una nota de prensa. En Santiago de Chile, en septiembre de 2008 en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC) se exhibió una exposición de artistas finlandeses, que residen en la denominada Casa Lallukka -residencia de dramaturgos y artistas visuales ubicada en Helsinki-, y donde se incluyeron trabajos de Soledad quien tiene el privilegio de ser parte del selecto grupo de artistas que allí residenCuando era muy joven en la Biblioteca de Novelistas de Zig-Zag encontramos una portada suya, la única de la cual tenemos noticias, para la novela del chileno Luis Merino Reyes “Regazo Amargo” (1955), y que mostramos a continuación.



Ernesto Nicolas. Le conocemos trabajos en la década de 1940 en Zig-Zag.  Las ilustraciones interiores para la primera edición de “El Ultimo Grumete de la Baquedano” que, con portada de Coré, salió publicada al año siguiente de ser seleccionada como la mejor novela inédita del año. Además La portada e ilustraciones en otro par de libros: Del año 1942, el trabajo de renombrado poeta chileno Vicente Huidobro “Clagiostro”, y un libro titulado “Cuentos árabes” 1941 en Zig-Zag. Y finalmente la que adjuntamos en esta entrada, un precioso trabajo que, especialmente en el trozo que compone la contraportada, nos recuerda algunas ilustraciones japonesas, correspondiente a la novela “Algo se lleva el viento río” del escritor húngaro Zilahy Lajos.