Cien Artistas, Cien Portadas (13) Molina La Hitte, F Atria, G.R. Harding

En nuestra entrada de hoy, daremos visitaremos tres trabajos de muy distinto talante, pero que dan cuenta de la gran diversidad de modelos artísticos que podrían encontrarse en la primera mitad del siglo pasado.  En un caso en un trabajo de un artista muy joven, otro en la madurez de su labor creativa y un tercero de un caso que no conocemos casi nada.

MOLINA LA HITTE.  Alfredo Molina La Hitte es un muy destacado fotógrafo chileno. Maestro de la luz y la creación de verdaderas obras de arte con la máquina fotográfica, fue en un comienzo autor de un par de trabajos de ilustración en dos libros.  Nacido en Concepción, se vino a estudiar arte a Santiago.  Se indica en varios sitios donde se muestra  su biografía que “En 1926, viajó a Santiago desde Talcahuano, para estudiar Bellas Artes, lugar donde conoció a Mario Vargas Rosas, quien pertenecía al Grupo Montparnasse e influyó decisivamente en su orientación artística hacia la fotografía.” La portada que se muestra es de un libro publicado antes de 1928 “Confesiones de una Profesora” (no se señala fecha de edición, pero el ejemplar consultado posee una dedicatoria de esa fecha), y es junto a su trabajo en “A través de la mañana” (1925) suficiente para que estudiosos lo destaquen como una muestra de la influencia del Modernismo y los trabajos de Audrey Beardsley en Chile.

Sobre su aporte en el tema de la fotografía hay una gran cantidad de información disponible en la red, incluyendo -por cierto- muestras variadas de sus obras, que sugerimos recorrer.

FIDELICIO ATRIA MARDONES. Nació en Santiago en 1904. Desde muy pequeño se transformó en colaborador de la revista El Peneca (fundada en 1908). Estudió arte, y con una gran pasión y empuje logró dedicarse de lleno a lo que más lo satisfacía.  Sus ilustraciones en la revista son impecables y muestran un desarrollo muy maduro y sabiduría para aprovechar las capacidades de impresión disponibles. También realizó portadas de –al menos- una colección de literatura dedicada a los niños, junto con realizar trabajos al oleo por placer que mostró en exposiciones según notas de prensa.

Dentro de la colección Biblioteca Fantástica dirigida por Blanca Santa Cruz, y que se publicó entre 1935 y 1940, y cuyo motivo principal es mostrar leyendas de varios países del mundo recolectadas y adaptadas por la directora, Atria posee varias portadas e ilustraciones interiores.  De esas seleccionamos la obra dedicada a leyendas Chinas, donde demuestra con la escasez de recursos el espíritu de las narraciones que se incluyen.  Como regalo especial también incluimos una de las cientos de ilustraciones que incluyó en las páginas de El Peneca.

    

G. R. Harding. Esta impresionante portada, mostrando el espíritu del movimiento literario indigenista latinoamericano fue publicada por la editorial Orbe el año 1943 para una colección de cuentos del autor peruano Serafin Delmar residente en Chile “Los Campesinos y otros condenados” y quién es considerado como el precursor de la literatura social en el Perú. Junto a su esposa tuvo una activa participación política militando en la izquierda, y siendo parte del partido Aprista peruano. El año 1942 sale de una de sus estadías en prisión en Lima trasladándose a Chile y se dice que se apartó definitivamente de la vida política, dedicándose al comercio. Por otro lado la editorial Orbe fue creada por Joaquín Almendros exiliado español instalado en Chile luego de la derrota de la República en la Guerra Civil. Del autor de la portada, G. R. Harding, no hemos podido aún encontrar mayor información.

Cien Artistas, Cien Portadas (10) Toko, Chavin, Stevenson [Artsybáshev, Wolfe, Edwards]

Para esta decima entrega he decidido seleccionar un conjunto de tres artistas de los que prácticamente nada conozco aún, pero que sin embargo su trabajo se consagró en la obra de un conocido escritor, renombrado  fuera de Chile y con una interesante historia que contar en cada caso. Los tres escritores han brillado, dos son extranjeros, y en su conjunto nos permiten tener una pequeña visión de lo que fue la denominada Edad de Oro del campo editorial en Chile.

TOKO.  Seudónimo de un dibujante que firma la portada el año 1929 para la obra del escritor de origen ruso Miguel Artzybacheff (Mijaíl Petróvich Artsybáshev)  publicada en 1930 bajo el sello “Librería y Editorial America Latina. Hugo Galasso Vicardo”.  Esta editorial se transformaría en un par de años más tarde en Osiris.  Fue parte del conjunto de editoriales que dieron vida a la denominada edad de oro del mundo editorial chileno entre los años 1930 y 1950 (para más información ver texto de B. Subercaseaux “Historia del Libro en Chile”), coincidiendo con la gran depresión y crisis financiera mundial que sumió a gran parte del mundo en una gran crisis humanitaria, y donde Chile sufrió especialmente.  Esto llevo al cierre de intercambio comercial y a una ausencia de divisas. Con ello se pudo dar en paralelo un trabajo editorial de publicación masiva de libros, muchas veces sin pago de derechos de autor, y en ediciones baratas.  Se aumentó drásticamente la cantidad y volumen de las ediciones, y la distribución se hacía en Kioscos y librerías. En este caso la obra tiene varios detalles de interés, por un lado el traductor Rafael Cansinos-Assens, un muy conocido autor español, traductor y poeta, y el prólogo a cargo de otro intelectual extranjero (Max Nordau).

CHAVIN.  Seudónimo de un artista activo en el área de las portadas en mundo editorial de los años 40, especialmente de Ercilla, sin que tengamos más datos sobre él.  Esta editorial fue también parte de la mencionada edad de oro. La obra que hoy estamos mostrando es una rara curiosidad.  Fue una novela escrita y publicada por su autor Bertram D. Wolfe, mucho más conocido por sus obras de biografías y crónicas, así como su actividad política y periodística, como un medio de obtener algo de dinero. Titulada Mundo sin Muerte (Deathless Days) no logró el resultado esperado. Luego de impresa la obra fue retirada y destruida por su editor.  Se señala en un libro sobre la vida de Wolfe que “solo quedaron dos copias” y que fue retirada porque el editor “temió por una demanda del hombre al que había sido dedicada sin su permiso”.  En la presentación de esta edición en Ercilla, también se indica que Wolfe salvó solo dos ejemplares, y que la causa de la destrucción fue que el editor temió por una demanda del gremio de las funerarias… Historia semejante, a la vez distinta y curiosa. Llegó una de esas dos copia a Chile donde fue traducida y publicada, siendo entonces la única edición que hoy puede encontrarse de la obra.

HERBERT STEVENSON. El autor de la portada de este libro Gente de la ciudad (1961), el segundo que publicó el escritor Jorge Edwards, premio Nacional de Literatura (1994) y distinguido también en España con el Premio Cervantes (2000) es alguien que firma como Herbert Stevenson.  No he sido capaz de encontrar nada más sobre él.  Es una dibujo bastante naif que busca de alguna forma reflejar el contenido de la obra, cuentos de Edwards sobre tipos humanos que pueden hallarse en una ciudad. Edwards “ha señalado que se trata de un homenaje que realizó a James Joyce, cuyos cuentos siguen fascinando al autor” hasta el día de hoy. Es mucho lo que puede hallarse sobre este distinguido y laureado escritor, pero nada sobre el autor del dibujo Stevenson.  Solo he podido hallar una referencia a alguien que se llama igual, y fuera profesor de Inglés del escritor Alfonso Calderon en la sureña ciudad de Los Angeles, pero tengo mis serias dudas que sean la misma persona.

Toral, Gomez Hassan, Adriasola: Cien Artistas, Cien Portadas (8)

En la octava entrega de esta serie, que estamos dedicando a la difusión de los trabajos de artistas nacionales a través de las cubiertas de libros publicados en el siglo XX, daremos una mirada al trabajo de reconocidos artistas plásticos.

Mario Toral.  Nacido en 1934, este artista y fotógrafo chileno tiene estudios en Bellas Artes en Uruguay, y ha pasado largos periodos de residencia en Europa y EEUU.  Ejerció como profesor de pintura en la Universidad Católica de Chile y como Decano de la Facultad de Arte de la Universidad Finis Terrae. Es Miembro de la Academia de Bellas Artes del Instituto de Chile, y ha recibido variados reconocimientos a su obra. Es autor de un gran mural que adorna la estación de metro Universidad de Chile.  Es pintor, ilustrador y también escritor y sus cuentos han sido publicados en revistas literarias de diversos países.  La portada que incluimos corresponde a un trabajo de literatura infanto-juvenil de Maria Silva Ossa del año 1966, escritora hermana del gran dibujante   Mario Silva Ossa más conocido por su seudónimo Coré. El texto forma parte de la serie de libros que la editorial ZIg-Zag publicó bajo el sello de Colección Amarilla.

Manuel Gomez Hassan. Reconocido artista plástico, que además posee una interesante carrera como dibujante. Nace en el año 1924 en Santiago, con estudios en la Escuela de Bellas Artes en donde fue discípulo de Gustavo Carrasco en Dibujo (de quién también hemos exhibido trabajos en portadas). Gomez Hassan ha recibido variados reconocimientos por sus trabajos en el país, como en el exterior.  Al igual que otros artistas que hemos revisado, trabajó por algunos años intensamente con pinturas murales, inspirado por el movimiento mexicano. Pero se decantó por óleos sobre tela.  Se le reconoce como una de los integrantes de la llamada Generación del Cuarenta.   La portada que incluimos aquí es un temprano trabajo que ya refleja la fuerza de su obra. Es un dibujo para la colección de relatos del autor Juan Firula del año 1948. El autor Armando Menendez Carrasco, fue periodista y escritor de singular éxito, estando alejado de los círculos culturales y siendo su llegada directamente en círculos populares.  Su acercamiento a la lengua de uso más popular, y por tanto del lenguaje cropoláligo, le produjo un rechazo del establishment cultural, pero por otro lado lo congració con sus lectores.

Arturo Adriasola Garcia.   Notable artista, gran especialista y maestro nacional del trabajo en el afiche y cartel durante el siglo XX, y algo olvidado hoy día. Se ha mencionado que su trabajo estuvo influenciado por las corrientes surrealistas, y de lo cual la portada que exhibimos aquí es una muestra. Adriasola, junto con otros destacados afichistas de comienzos de siglo pasado, estudio en la Escuela de Artes Aplicadas, de la Universidad de Chile, la que el año 1931 creó un curso especial dedicado a esta rama artística.  Con respecto a dibujos de portadas, trabajos suyos pueden encontrarse en libros de la Editorial Nascimiento de los años de la década de 1930 (editorial pionera en su esfuerzo de dar cauce a escritores y poetas chilenos), y en la edición que adjuntamos, un texto de la serie de Aurelio Diaz Meza con las siempre apreciadas leyendas y episodios referidos a la historia de Chile.  Esta edición es de 1936 justamente bajo el sello de Nascimiento.

Torrealba, Olmos y Nattino: Cien Artistas, Cien Portadas (7)

Exhibimos hoy día la séptima entrega de la serie que estamos dedicando a la difusión de los trabajos de artistas nacionales a través de las cubiertas de libros publicados en el siglo XX.

Mario Torrealba.  Dibujante y caricaturista, conocido también por el seudónimo Peken (del que se ha mencionado el artista no gustaba). Nació en 1916, y es uno de aquellos que muy tempranamente se incorporan al equipo de la revista Topaze.  Además de esta revista, en la que permaneció muchos años, trabajó también en Pobre Diablo, y colaboró con la editorial Zig Zag con algunas cubiertas de libros como la que exponemos aquí.

Una de sus características es una vida muy ascética, comprometida más en los espiritual que en lo material, hecho que lo diferenciaba de sus pares.  Es además el dibujante de la famosa caricatura de sátira a Alessandri el año 1937, "No es tan fiero [el león] como lo pintan".  La ilustración que mostramos hoy es de el año 1940, y tiene la particularidad de no solo incluir la cubierta y contracubierta, sino que también la solapas en ella. Corresponde "El Auca Aventurero" a un trabajo novelesco juvenil de Luis Briones Carvajal sobre la cultura pehuenche y la invasión Inca.

Pedro Olmos. Reconocido artista plástico, que además posee una interesante carrera como dibujante. Nace en el año 1911 en Valparaíso, con estudios universitarios con célebres figuras del arte chileno del siglo XX. También integró el grupo de intelectuales de la década del 30 (integrado -entre otros- por Juvencio Valle y Pablo Neruda). Por esos mismos años se casó con escritora, poeta y pintora Emma Jauch Jelves. Vivió un tiempo en Argentina, desde donde participa en varias exposiciones mundiales y recibe varios premios por su arte. Vuelve a Chile a mediados de los años 50 radicándose en la ciudad de Linares, en donde junto a su esposa realiza una gran e intensa vida artística y cultural.

De su arte se ha dicho: "Su estilo, que se ha calificado como figurativo, tiene una tendencia muy americana y popular, con un rescate de valores tradicionales y culturales, con una dignificación de lo cotidiano, dando nobleza a lo típico. Su obra aborda diferentes aspectos de lo típicamente chileno  [. ..] En ese afán por rescatar y presentar lo popular y americano, el dibujo y las formas se impusieron con gran fuerza en sus telas."  Rescatamos hoy para esta serie un dibujo que realizó para el libro de Hugo Correa "El que merodea en la lluvia" (1961), obra que mezcla la CF con las tradiciones campesinas, tan del gusto de Olmos, obra realizada para ocupar tanto la portada como la contraportada.

Santiago Nattino.   Notable artista, gran especialista y maestro nacional del trabajo en el afiche y cartel durante el siglo XX. Su labor creativa la comenzó a desarrollar el año 1942 al egresar de sus estudios universitarios en la Escuela de Artes Aplicadas.  Sus trabajos destacaron desde un comienzo, y era usual que ganara en cuanto concurso postulaba con un cartel. De pensamiento de izquierda, apoyo el gobierno de Allende, y formó parte del aparato administrativo del Estado.  Luego del Golpe de Estado permaneció detenido sin cargos un tiempo, siendo luego liberado y despedido de su trabajo.  Continuó su trabajo colaborando con organizaciones de apoyo social, como la Vicaría de la Solidaridad, durante la dictadura.  Finalmente fue apresado por funcionarios del estado que integraban una rama de Carabineros de Chile en Marzo de 1985, y dos días después fue encontrado degollado junto a otros dos miembros de organizaciones de oposición, Parada y Guerrero, cuyos cuerpos mostraban signos de tortura.  Ese mismo año el juez Cerda identificó a los participantes directos, quienes fueron finalmente condenados por esta acción, que además produjo la renuncia a la Junta de Gobierno del General Comandante de Carabineros por su responsabilidad en el mando.

De Nattino conocíamos hace mucho tiempo sus portadas para un par de libros de cuentos de ciencia-ficción y fantasía de la editorial Huda del año 1971, los de Antonio Montero y Armando Menedín.  De esa misma colección exhibimos aquí otra muestra de su estilo abstracto, pero muy bien equilibrado, que da cabal justicia a su competencia y buen hacer ilustrador a la que había ido llegando, en un continuo avance de estilización en las formas, desde que comenzará a trabajar artísticamente en 1942. Corresponde al trabajo de Luis Enrique Delano titulado Antropofagia (1971), colección de cuentos. 

Ravassa, Poirier, Krasa: Cien Artistas, Cien Portadas (6)

Exhibimos hoy día la sexta entrega de la serie que comenzamos hace unos meses, acercándonos así a la veintena de artistas. Curiosamente dos de los artistas expuestos hoy no son nacidos en el país, y llegaron de adultos por diversas crisis y persecuciones en sus países de origen.  Por una vez podemos con orgullo decir eso de “el asilo contra la opresión” que es parte del himno nacional.

Jorge Ravassa.  De origen español, Jorge Ravassa es parte de aquel grupo de notables de la cultura que España perdió con la Guerra Civil, y algunos de los cuales llegaron a Chile engalanando y ensalzando de diversas formas el valor de la cultura.  Artistas, editores, escritores, tipógrafos y un largo etcétera permitieron que nuestro país dispusiera de talentos que de otra forma nunca se hubieran dado.  En la exposición de la Asociación de Dibujantes de Chile del año 1952 su nombre es el único cuyo nombre es destacado por el crítico del diario La Nación con las siguientes palabras "Ravassa [..] revela indudables cualidades artísticas del más alto nivel."  Suponemos que trabajo por años en la prensa, para pasar en los años sesenta a colaborar con la editorial Orbe. Desde allí es donde conocemos parte de su arte, un par de portadas en libros de la editorial Orbe de la primera mitad de la década de los años 60, ambas muy destacables.  La que mostramos aquí es un trabajo que de un estilo que recuerda trabajos de Picasso, con quién fue contemporáneo en su tierra natal, en la etapa impresionista.

Elena Poirier. Poirier es muy conocida por –de alguna manera- haber sido la continuadora de la escuela de Coré en la revista El Peneca después de su temprano fallecimiento. Nació en el sur de Chile, Gorbea, de padres franceses que emigraron al país. Muy temprano se dedica a la ilustración de forma profesional en la revista El Peneca, en donde Coré compartió con ella su arte y enseñanza. Posteriormente viajó a Europa, España e Italia, buscando mejorar su estilo y exhibir su arte. Se radica definitivamente en Italia. La ilustración que adjuntamos aquí escapa, justamente, de su perfil más conocido en Zig-Zag.  Corresponde a la portada de un libro de Hernán del Solar en la editorial Rapa Nui, titulado “Cuando el viento desapareció”.  Este y el trabajo de la siguiente artista, muestran el esfuerzo que Del Solar puso en lograr obras de calidad, entretenidas y de calidad estética con la colección Rapa Nui, un esfuerzo que merece ser continuamente reconocido.

Hedi Krasa.   A Krasa ya la conocemos de otra entrada en este Blog.  Ahora la incorporamos en esta seria pero con otra obra, dibujada para la misma colección Rapa Nui.  Se trata del título “El Bufón Tito Campana” de Hernán del Solar en que nuevamente da muestras de su gran calidad como artista.  Recordemos algunos datos que entregáramos anteriormente. Nació en Viena en 1923, y falleció en Santiago en 1989.  Huyendo de la persecución nazi llegó a Chile en 1938, en donde trabajo con el destacado coreógrafo de origen alemán Ernst Uthoff, al parecer primero como bailarina.  Tenemos certeza de que muy pronto su trabajo se enfocó muy fuertemente a las partes de diseño de vestuarios y decorado en muchas y destacadas producciones de ballet y opera en Chile en los años 40’s.   Por ejemplo es citada en este aspecto en el texto “Historia del Ballet en Chile” de Yolanda Montecinos de Aguirre.  Años más tarde habría retornado a Europa donde se dice que trabajó como escenógrafa y pintora  de retratos. Volvió en 1986 a Chile.  También uso su buen arte en el ámbito de las agencias de publicidad, mereciendo su trabajo ser citado en el estudio “200 Años de la Publicidad en Chile” de Isidoro Basis L.